O que acontece quando apanha uma câmara e vê não só o mundo, mas também a si mesmo — os seus medos, os seus desejos, a sua verdade — a ganhar nitidez? Para Enrique, um fotógrafo de 24 anos que cresceu em Bruxelas e hoje vive em Berlim, a fotografia tornou-se a sua forma de compreender quem era e quem poderia ser.

A fotografia, para Enrique, é mais do que arte; é uma rebelião e uma revelação. Criado numa família conservadora e de classe trabalhadora, pegou na sua primeira câmara como numa tábua de salvação — uma forma de explorar a sua identidade, desafiar as normas sociais e dar vida às suas fantasias. Os seus retratos convidam-nos a entrar num mundo onde a intimidade se cruza com a fantasia e o autodescobrimento se torna um ato de rebelião silencioso, mas poderoso.

Nesta entrevista, Enrique reflete sobre como a criatividade moldou a sua trajetória, os momentos que definiram a sua identidade e a ligação eletrizante entre a arte e a autenticidade. Porque, por vezes, a versão mais verdadeira de nós mesmos só ganha nitidez quando ousamos criá-la.

Pode falar-nos um pouco sobre si?

Chamo-me Enrique, tenho 24 anos, nasci e cresci em Bruxelas e mudei-me recentemente para Berlim. Estudei design gráfico e comecei a dedicar-me à fotografia há 4 anos.

Sou fotógrafo e retrato pessoas queer, amantes e amigos em todas as suas formas. Documento a intimidade. Influenciado pela moda, pela maquilhagem e pelo cinema, também costumo dar vida a personas e fantasias. 

Como se descreveria em termos criativos?

O meu trabalho está definitivamente ligado ao meu autodescobrimento. Na verdade, usei a fotografia como uma ferramenta para compreender a minha sexualidade e visualizar as minhas fantasias. Foi crucial para eu perceber pelo que me sentia atraído. Estudar isto através da lente tornou tudo mais claro.

Qual foi a sua inspiração para este editorial e como é que ele evoluiu ao longo do processo?

Quando comecei a planear este editorial, atraiu-me a ideia de algo gótico, punk e um pouco rebelde. Mas, à medida que a visão ganhava forma, passou a ter menos a ver com a estética e mais com a pessoa no centro de tudo, Gigi, um dos meus amigos mais próximos. 

Conhecemo-nos pouco depois de eu me mudar para Berlim, e fotografá-lo pareceu uma extensão da nossa ligação, uma forma de explorar a sua confiança e sensualidade através da lingerie. Vê-lo abraçar o seu corpo e a sua identidade durante o ensaio foi transformador não só para ele, mas também para mim. Foi como se a lingerie lhe desse uma espécie de poder, uma afirmação silenciosa, mas inegável, de quem ele é.

Inspirado no estilo desconstruído e rebelde de Ann Demeulemeester, brinquei com tons pálidos e influências góticas para dar ao ensaio um toque frio e de outro mundo. Mas a verdadeira história era a de Gigi: a forma como ele assumiu cada plano, fundindo força e vulnerabilidade, transformando isto em algo muito maior do que um simples ensaio fotográfico. Tratava-se de autoexpressão, autoaceitação e de coragem para existir sem pedir desculpa. E para mim, foi um privilégio captar isso.

Pode descrever como começou a compreender e a explorar a sua sexualidade enquanto crescia? Houve momentos decisivos durante os seus anos formativos que moldaram a sua compreensão da sua identidade sexual?

Sempre me senti atraído por rapazes. Sempre foi evidente. Enfrentar isso foi uma experiência diferente. Dei-me a oportunidade de abraçar plenamente a minha sexualidade quando tive a minha primeira câmara. Esta ferramenta fez-me sentir mais curioso em relação aos corpos masculinos. Permiti-me sentir atraído por rapazes. Focar-me em partes do corpo, posicionar os modelos, conceber o cenário para unir os corpos e as luzes. Isso levou-me a uma fase eufórica que me fez perceber que estava certo.

De que forma as expectativas sociais ou culturais em torno do género e da sexualidade influenciaram a sua trajetória de autodescobrimento?

Venho de uma família de classe trabalhadora, um tanto conservadora. Onde a família tem poder sobre a afirmação de género e sexualidade. A heterossexualidade era a única forma de enfrentar o mundo. Ser homem. Obsessão por raparigas. Mas tudo mudou quando decidi retomar o poder e ver o meu mundo de forma diferente.

Como usa a fotografia como ferramenta para abordar e desafiar as normas sociais em torno da sexualidade e da identidade?

A fotografia é e será sempre uma declaração política. Apenas por retratar as minhas fantasias, faço a diferença. 

Olhando para trás, que conselho daria a alguém que luta para conciliar a sua identidade com as normas sociais?

Reserve tempo para se compreender verdadeiramente, não há pressa, não é preciso ter tudo resolvido de uma só vez. A sexualidade, o género e a autoafirmação podem evoluir ao longo da vida, e isso não só é aceitável, como é bonito. A chave pode ser encontrar uma ferramenta que o ajude a expressar-se, algo que pareça um espaço seguro para explorar e refletir. Seja arte, drag, lingerie, escrita, fotografia ou algo completamente diferente, ter esse meio de expressão pode ser transformador. O que mais importa é ser fiel a quem é, permitindo que essa verdade se manifeste da forma que lhe parecer mais autêntica, hoje, amanhã e nos anos vindouros.

Fotografia:
Enrique Vasquez-Heredia Nikiema
Modelo:
@gigiteque